От «ярмарки» до «карусели»
В нашем городе все, наверное, знают самобытный и неординарный ансамбль народных инструментов преподавателей «Карусель», покоряющий слушателей интересным репертуаром и исполнительским искусством. Одна из участниц этого творческого коллектива — домристка Алиса Крепишкова, так говорит о «Карусели»: «У нас самый замечательный и талантливый руководитель Александр Данаускас. Его аранжировки придают известным музыкальным произведениям новое, интересное и богатое звучание. Ну и конечно, огромное значение имеет то, что все наши музыканты — профессионалы высокого уровня. Мои коллеги по ансамблю не только педагоги, но и профессиональные исполнители. Чтение с листа, подборы, участие в работе над оркестровками, виртуозное владение инструментами, умение мгновенно перестроиться в любой ситуации — все это и делает наш ансамбль интересным для слушателей. Лично для меня наша «Карусель» — это и возможность постоянно поддерживать уровень исполнительского мастерства, и пример для учеников, и клуб по интересам, и круг единомышленников. Я рада, что когда-то, с легкой руки Александра Данаускаса в Гусеве началась музыкальная история «Карусели», которую сейчас мы и продолжаем». Алиса Крепишкова пришла в ансамбль «Карусель» в 1993 году, когда она вместе с супругом окончательно обосновалась в Гусеве и стала преподавать в ДШИ. Но на самом деле ее путь в этот творческий коллектив начался гораздо раньше… Музыкальная история началась для Алисы Крепишковой, когда ей было лет шесть. Девочка очень хотела научиться играть на фортепиано. И отец привел ее в гусевскую музыкальную школу. Прослушав девочку, педагоги, однако, посоветовали выбрать другой инструмент: «Подумайте, для занятий дома обязательно нужно будет купить пианино. А вдруг с учебой что-то не заладится, — как потом быть с инструментом? Может попробуете домру — инструмент интересный, нежный!» Папа с дочерью подумали и согласились попробовать домру. Вот так Алиса встретилась со своим музыкальным инструментом, во многом определившим ее дальнейшую судьбу. «С первых дней в музыкальной школе мне повезло — я попала к молодой учительнице из Калининграда, очень отзывчивой и увлеченной музыкой, — вспоминает Алиса Крепишкова. — Она всегда хвалила нас, учеников, за любые успехи и говорила, какие мы замечательные, организовывала для нас чаепития и экскурсии. Именно она привила мне любовь к домре и музыкальному творчеству. Через некоторое время она уехала из нашего города. Ее сменила более опытная и столь же добросердечная педагог, с которой мы сразу нашли общий язык. Специальностью я занималась с удовольствием, петь в хоре мне тоже нравилось, а вот сольфеджио я не любила. Что только не придумывала, лишь бы от него отвертеться. Что только не изобретала! Поэтому сейчас я легко разгадываю все ухищрения, на которые идут мои ученики. Они-то думают: „Как учительница могла узнать?!“ Так ведь учительница сама когда-то была такой же!» Когда в музыкальной школе у Алисы начались занятия по общему фортепиано, сбылась ее мечта — ей купили пианино. Юная музыкантша начала прилежно осваивать новый для себя инструмент. Для талантливой и трудолюбивой девочки фортепиано достаточно быстро стало привычным, однако, она поняла, что ее сердцу и рукам ближе все-таки домра. Когда Алисе было 12 лет, не стало ее папы. Конечно, семье было непросто. Мама, стараясь полностью обеспечивать себя и двух дочерей, спешила с одной работы на другую. А дочери в одно мгновенье повзрослели: сами и учебой занимались, и с домашними делами справлялись, помогая маме, и даже ремонт они с мамой делали. После окончания школы Алиса, по совету своей преподавательницы по специальности, поступила в Калининградское музыкальное училище и с головой окунулась в студенческую жизнь. Девушка продолжала совершенствовать свое мастерство в игре на домре и фортепиано, старательно осваивала общеобразовательные дисциплины и историю искусства, и, как и всякий «народник» — новые для себя инструменты: балалайку, баян, гитару. Период учебы в Калининграде был исполнен для Алисы неподдельного очарования. Репетиции и выступления на концертах стали неотъемлемой частью ее жизни. Появились интересные знакомые и настоящие друзья. Да и сам Калининград раскрылся для нее с новой стороны и стал по-настоящему своим городом. Поэтому Алиса несколько огорчилась, что после окончания училища ее по распределению направили в Гусев. Тем не менее, молодой специалист не поддалась грустным настроениям и вернулась в родную музыкальную школу, но уже в качестве педагога. Алиса решила продолжить свое музыкальное образование и поступила на заочное отделение государственного института культуры им. Н. К. Крупской в Северной Столице. Учеба ни в чем не обманула ожиданий. Перед ней раскрывались новые нюансы в оркестровках и исполнительском искусстве, углублялись и обогащались ее знания в психологии и педагогике. Кроме того, именно в этот период Алиса более серьезно занялась народным пением и даже выступала в Народном хоре института. Культурная столица, с ее потрясающей архитектурой, музеями и галереями, театрами и концертными залами помогала понять тот уровень совершенства, к которому нужно стремиться. И Алиса старалась. Ее исполнительское мастерство росло, причем, это касалось не только домры. Например, ее успехи в игре на балалайке были таковы, что известный педагог-балалаечник даже предлагал талантливой студентке сменить домру на балалайку и остаться в Питере. Однако, величественный город, весь одетый в гранит, словно давил на девушку своей каменной монолитностью. Ей не хватало простора и такой привычной для городов нашего региона повсеместной зелени. Поэтому на этом этапе Алиса решила ничего не менять. Пару лет отработав в Гусевской музыкальной школе, Алиса вышла замуж за артиста Ансамбля песни и пляски Балтфлота калининградца Михаила Крепишкова и переехала в Калининград. Совмещать семейную жизнь с заочной учебой в институте было непросто, но Алиса справилась. А чуть позже она вместе с супругом стала выступать в творческом коллективе «Ярмарка». Работа в этом ансамбле позволила в полной мере проявиться ее инструментальному и вокальному мастерству. А кое-что из репертуара «Ярмарки» пригодилось чете музыкантов и тогда, когда они вошли в состав ансамбля «Карусель». Случившаяся в стране перестройка заставила многих людей изменить привычный уклад жизни. Затронуло это и семью Крепишковых. Михаил был вынужден оставить ансамбль Балтфлота. Отучившись в школе милиции, он начал службу в структуре МВД Калининграда. Спустя некоторое время им с супругой удалось решить квартирный вопрос в родном для Алисы Гусеве. Михаил перевелся служить в наш город, а Алиса вновь стала работать преподавателем в Детской школе искусств. Алиса Крепишкова — успешный педагог по классу домры и балалайки. Сейчас игре на домре и балалайке у нее учатся 20 гусевских мальчишек и девчонок разного возраста. Ее ученики регулярно становятся лауреатами и дипломантами различных областных и международных конкурсов. Некоторые из ее воспитанников в качестве своей профессии выбрали именно музыкальную стезю и после окончания школы поступили в Калининградский музыкальный колледж им. С. В. Рахманинова. (Кстати и обе дочери Крепишковых пошли по стопам своих родителей, окончив Гусевскую ДШИ и Калининградский музыкальный колледж). Кроме того, с 1998 года под руководством Алисы Крепишковой в ДШИ существует ученический ансамбль домристов «Забава». Ансамбль имеет множество наград и званий лауреата областных и международных конкурсов, среди которых «Времена года в Гусеве», «Янтарное глиссандо» (Черняховск), «Коробейники» (Калининград), «Музыка Старой Риги» (Рига, Латвия) и многие другие. О нюансах работы с ученическим коллективом сама его руководитель говорит так: «Чтобы ансамбль сложился, его надо формировать с самого младшего возраста. У нас уже давно налажено тесное сотрудничество с детским садом № 14. Там я занимаюсь с ребятишками на маленькой домре — пикколо. И потом те, кто хочет, уже приходят учиться ко мне в ДШИ. Сейчас у меня уже третье поколение домристов ансамбля «Забава». Все умнички, все старательные. Должна сказать, что все дети, успешно окончившие музыкальную школу, очень трудолюбивые. Ведь музыка — это не только красота и романтика, музыка — это еще и огромный труд. Постоянный и тяжелый. У нас, «струнников», бывает, что доходит не только до слез, но и до кровавых мозолей. И только тот, кто не сдается, кто старается и постоянно, каждодневно работает над собой, преодолевает все эти сложности и становится настоящим музыкантом. Вот таким ребятам я не боюсь советовать идти в музыкальную профессию и поступать в музыкальное училище. Жаль вот только, что сейчас, в связи с нынешней непростой ситуацией, мы с ребятами никуда не можем выехать — ни на экскурсии, ни на концерты, ни на конкурсы. С предыдущими выпускниками мы все время куда-нибудь да выбирались. И с культурной, так сказать программой, и просто в лес, и на речку. Это помогает мне налаживать контакт с учениками, а их самих очень сплачивает. Они начинают лучше друг друга слышать, чувствовать, понимать, а тогда они, конечно, и играют вместе значительно лучше. И этот момент очень важен. Однако, главная цель, к которой я стремлюсь в работе со своими учениками — вырастить из них достойных, образованных и культурных людей. Чтобы каждый из них не просто стал личностью, но научился видеть и по достоинству ценить все доброе и прекрасное, что есть в мире. Чтобы в жизни потом каждый из них различал хорошее и плохое, добро и зло, и мог сделать правильный выбор — выбрать добро. Когда-то я мечтала остаться жить и работать в Калининграде. В юности всегда хочется чего-то такого…особенного. И только позже я поняла, что в любом месте можно найти себя. Если не сидеть, не страдать, а с полной самоотдачей заниматься своим делом. Так что, знаете, да, не место красит человека, а человек — место!» Лиана Петрова «За доблестный труд»
