ВЛАДИМИР АЛЕНИКОВ: ПРОСТО ПРИШЛО ВРЕМЯ

Сегодня в кинотеатре «Мир искусства» стартует ретроспектива фильмов известного режиссера и писателя Владимира Аленикова. Показы вплоть до 6 декабря в рамках 2-го этапа Всероссийского фестиваля «Арткино», приуроченного к 125-летию мирового кинематографа.

«Папа» Петрова и Васечкина, Владимир Алеников получил всесоюзную известность после постановки фильмов про приключения и про каникулы этих двух упомянутых сорванцов – приключения обыкновенные и невероятные. А вот мировую известность Аленикову подарила картина «Биндюжник и Король». Потом была серия совместных советско-американских фильмов, режиссер, преподававший мастерство в Америке, вернулся в страну. На наших экранах появилась великолепная комедия «Улыбка Бога, или Чисто одесская история», зрители рукоплескали на фестивалях фильмам «Война Принцессы», «Странники терпенья». Телевизионные зрители полюбили его «Королей российского сыска». А сегодня он завершает новый полнометражный спортивный фильм «Только ЛОКО!», съемки которого частично проходили в павильонах студии «Мосфильм».

– Владимир Михайлович, ходят слухи, что вы выходите на финишную прямую, снимая картину «Только ЛОКО!».

– Это так. Работа над фильмом в основном проводилась в Минске и Ярославле, но заключительные и самые драматичные эпизоды мы сняли именно на «Мосфильме». У нас очень много кадров, которые «достраиваются» в хронику. Мы надеемся, что это кино произведет большое впечатление на зрителя, потому что оно реальное, правдивое, несмотря на придуманные эпизоды, оно зиждется на хроникальной документалистике. Работа на «Мосфильме» проходила в очень интенсивном режиме. И в ней принимали участие многие звезды кино, консультировал их знаменитый хоккеист Вячеслав Фетисов. В процессе принимали участие друзья и родственники игроков.

Наша новая картина «Только ЛОКО!» посвящена памяти всеми любимой, прекрасной и трагически погибшей в 2011 году хоккейной команде «Локомотив». Картина находится в работе.

– Зато 3 декабря зрители смогут увидеть ваших нашумевших «Странников терпенья». Можно поподробнее рассказать, кто является героем этого фильма и почему?

– В центре сюжета – история Андрея Берга, знаменитого фотографа. Его великолепно играет Константин Лавроненко. Фотограф этот готовится к самой важной выставке в своей жизни, при этом переживая творческий кризис. Он стремится удивлять, поражать публику. В качестве модели Андрей приглашает случайно встреченную им очень молоденькую привлекательную девушку, которая оказывается глухонемой провинциальной актрисой. Ища возможность сделать идеальный кадр, Берг снова и снова продлевает фотосессию. А девушка понимает, что стала заложницей его творческих амбиций. Романтическая история постепенно превращается в психологический триллер. Мы разбираемся с тем, как далеко художник имеет право зайти в своем желании создать шедевр и где проходит та черта, за которую творец не должен переходить. То есть исследуем тему того, совместимы ли гений и злодейство, волновавшую еще Александра Сергеевича Пушкина.

– Удивительно, что сегодня подобную картину – тонкую и психологичную, несущую философский подтекст, вообще взяли в прокат.

– Действительно, в последние годы серьезное кино как искусство из кинотеатров постепенно перекочевывает в сериалы, которые становятся все интереснее. А теперь оно еще и активно осваивает стриминговые платформы: там тоже появляются очень интересные работы. Думаю, что будущее кино – за этим. Мы тоже были очень удивлены, что нашу картину «Странники терпенья» взяли в широкий прокат.

– Владимир Михайлович, ваши фильмы, которые увидят зрители на этой неделе – «Улыбка Бога, или Чисто одесская история» и «Биндюжник и Король», напрямую связаны с Одессой. Но вы ведь свои ленты снимали и на улицах Москвы, в частности в районе кинотеатра «Мир искусства», где сегодня начинается ретроспектива ваших работ. Сильно столица изменилась за последние годы, с точки зрения режиссера?

– Когда в 1973-м я снимал свой первый фильм «Сад», Москва была абсолютно иной. Да и во времена съемок моего сериала «Короли российского сыска» в девяностых, которые тоже велись на московских улицах, еще можно было найти места, которые при небольшом декорировании выглядели бы, как пару веков назад.­ Сейчас это совершенно невозможно. Четыре назад я снимал короткометражный фильм «Кино как попытка сближения», посвященный Чарли Чаплину. Этот фильм мы как раз снималив районе Новослободской и кинотеатра «Мир искусства», потому что именно в этом кинотеатре наши герои смотрят чаплиновские «Огни большого города». Уже тогда там не было ничего похожего на прежние времена!

Кстати, сам процесс съемки на улицах столицы тоже был уже тогда был непростым. Но потом появилась Кинокомиссия. Для тех, у кого бюджет на картину достаточный, думаю, нужно идти в эту организацию: надеюсь, что через нее вполне можно будет со всеми инстанциями договориться и снимать в более-менее комфортных условиях.

Елена Булова.

На снимке: режиссер и писатель Владимир Алеников.