«Отложите дела и встретьтесь с музыкой!»
Новый филармонический сезон в Ревде открыли симфонией Моцарта
Дирижер Энхэ и Уральский академический филармонический оркестр подарили Ревде шедевры Моцарта — «Симфонию №40» и «Юпитер». Новый музыкальный сезон официально открыт.
Концерт вела музыковед Ирина Винкевич. Она рассказала, что в начале октября в Екатеринбурге прошел VIII Симфонический форум России, который объединил оркестры из разных регионов нашей страны. Почему для такого события выбирают Екатеринбург? Потому что Свердловская филармония — одна из ведущих концертных организаций России.
И гордость филармонии — Уральский академический оркестр, один из лучших в стране и единственный региональный коллектив, регулярно выступающий в главных концертных залах России. Традиционно, помимо концертов в Екатеринбурге, оркестры-участники форума ездят по региону, даря зрителям небольших городов возможность насладиться высоким классом исполнительства. Тем самым оркестры задают мощное и уверенное звучание всему сезону. В этом году Уральский академический оркестр выступил в Ревде на открытии нашего музыкального сезона.
Играли Моцарта.
Это привычная слуху любого из нас музыка, которая всегда вызывает трепет: поскольку окружает нас, без преувеличения, с раннего детства и всю жизнь. Фрагменты произведений великого композитора мы слушали в детском саду, на школьных уроках музыки, а еще встречаем на телеэкранах.
Поэтому неудивительно, что билеты на концерт с «Симфонией №40» и «Юпитером» разошлись практически за неделю до концерта — зал был полон.
Моцарт — это солнечный гений, которому были ведомы тайны жизни, Моцарт — это музыка ангелов — так часто называют его дирижеры и слушатели. За свои 35 лет он создал более 600 произведений, начав свою музыкальную карьеру в пять лет, а первую пьесу сочинив в шесть.
Музыкальный вечер открыла увертюра «Похищения из сераля» — это яркое, динамичное произведение, которое сразу же задало приключенческий и драматический тон. Затем последовала «Симфония №40», которая захватила каждого слушателя в зале и каждого заставила подумать о чем-то своем. Это одно из самых трагических и эмоционально насыщенных произведений композитора, отличающееся глубоким психологизмом, напряженностью и даже мрачностью.
Вторая часть концерта началась с симфонии №41, известной как «Юпитер», которая входит в «Триаду симфоний Моцарта», считающуюся вершиной его мастерства. Все три произведения триады были созданы в очень короткий срок и представляют собой один из самых значимых этапов в развитии симфонической музыки.
В отличие от 40-й симфонии, прозвучавшей в первом отделении, «Юпитер» отличается героической тональностью. Грандиозность и величие 41-й симфонии побудили известного скрипача и импресарио Иоганна Петера Саломона дать ей название «Юпитер» — в честь верховного бога римлян. Это имя идеально отражает олимпийский размах, мощь оркестрового звучания.
Кстати, Чайковский называл это сочинение «вершиной музыкального искусства» и одним из величайших чудес симфонической музыки.
Концерт получился вдохновляющим и мощным: настоящее открытие сезона. Люди слушали музыку в полной тишине, прикрыв глаза: настолько проникновенным и захватывающим дух в некоторых моментах была игра музыкантов, что погрузиться в нее хотелось целиком.
В благодарность за такую чувственную игру ревдинские зрители долго купали в овациях участников оркестра и бесподобного дирижера Энхе. Филармонический сезон в Ревде только начался — приходите на следующие концерты!
За что вы любите филармонические концерты? Отвечают слушатели
Владимир и Маргарита Морозовы:
— Это самая чудесная и красивая музыка! Мы с ностальгией вспоминаем, когда были «Кофейные вечера» в бывшем помещении «Высо», и туда привозили скрипку. Мы ходим на филармонические концерты около 20 лет — покупаем абонементы на «Вечера с оркестром», а еще подбираем выборочно концерты. Самыми запоминающимися концертами из прошлых сезонов для нас стали те, когда приезжали Спиваков, Башмет и пианист Крамер.
Галина Ткач:
— Мне особенно нравится, когда я иду после концерта, а музыка все продолжает звучать у меня в сердце, и долго она звучит — это значит, что это проникло в глубокую душу и не отпускает. Для этого никуда не надо ехать. Для этого только надо прийти в этот Дворец культуры на филармонический концерт. И всегда любопытно — попадет или не попадет музыка, совпадает твое настроение с этим или нет. Надо просто отложить все дела и купить билет, и идти на встречу с музыкой.
Это удивительно, что такие музыканты приезжают к нам в наш маленький городок и дают свои концерт. Я стараюсь не пропускать встречи с большим оркестром, потому что это грандиозно. В прошлом году меня очень впечатлил концерт «Чарли Чаплин».
Это было открытие для меня — как одна актриса смогла перевоплотиться в несколько ролей Чарли Чаплина, как она взбудоражила зрителей. Это очень развивает — ведь, когда пришел домой после концерта, то зачастую хочешь узнать побольше про героя, например, про Чарли Чаплина, всю его историю узнать, так все интересно.
Кирилл:
— Такая музыка позволяет отдохнуть от всей накопившейся рутины. И к тому же здесь много известных произведений, которые слушаешь в интернете и интересно их послушать вживую. Я уже третий год хожу на филармонические концерты. В прошлом году самым запоминающимся для меня стал предновогодний концерт с рождественскими произведениями. Я очень люблю слушать музыку, я — меломан и слушаю самые разные жанры. Сегодняшний концерт мне понравился. Я услышал произведение, которое слушаю в «Яндекс.Музыке» – это Моцарт, «Симфония №40».
Кто такой Энхэ
Дирижер во втором поколении, достойный продолжатель творческой династии. Его отец руководил Национальным театром песни и танца Монголии, дирижировал Филармоническим оркестром Улан-Батора и оркестром Национального театра оперы и балета; мать была ведущей балериной, дед — актером драматического театра. Энхэ окончил Уральскую консерваторию по классу виолончели и класс симфонического дирижирования. О его международном дебюте, состоявшемся в 1996 году в Германии, немецкая пресса писала: «Дирижер Энхэ сумел удержать осознанное равновесие: с одной стороны — страсть и восторг, с другой — раздумье и печаль». Под его управлением с оркестром выступали Наталия Гутман, Элисо Вирсаладзе, Пауль Бадура-Шкода, Граф Муржа и другие.
