Время роста
ВЫСТАВКА. Неглянцевый мир
В Художественном музее можно увидеть экспозицию «Групповой портрет на фоне мира»
Портреты знаменитых, известных и вовсе незнакомых людей перемежаются с текстами. Некоторые из них неприлично большие. Шесть огромных листов! Любому опытному пользователю соцсетей ясно, что текст такой величины размещать бессмысленно - пролистают не читая. А здесь внимательно изучают… Фотографии мало сказать, что не глянцевые. Во-первых, черно-белые. Во-вторых, отдельные из них откровенно темные, другие - не в фокусе. Некоторое время уходит на привыкание к авторской манере. А потом она кажется единственно верной.
В Юрии Росте прекрасно все. Усы, очки, чуть хриповатый, низкий голос… Даже фамилия - короткая, образная, состоящая почти целиком из согласных - и только в середине круглая «о» -символ гармонии. Центральный образ выставки тоже круглый -воздушный шар. «Воздушный шар - единственное средство передвижения, которое не нарушает наш жизненный ритм, он подвержен движению природы, порывам ветра», - рассуждает автор.
В двух залах с работами Юрия Роста - особое пространство, очищенное от мишуры, гламура, агрессии и глупости.
Некоторые тексты имеют кокетливую пометку 18+, возбуждающую дополнительный интерес. Сделано это, конечно, из-за нецензурных выражений. Интересно, сам автор заменил сердцевину матерных слов точками или это сделали кураторы?
На фото нет случайных персонажей. Многих из них Юрий Рост может назвать своими друзьями, некоторых учителями. И все они, по меткому выражению замдиректора Самарского художественного музея по научной работе Татьяны Петровой, люди, которые не берут что-то от мира, а привносят в него: Даниил Гранин, Илья Кабаков, Юрий Лотман, Георгий Данелия, Юрий Норштейн, Фаина Раневская и Марина Неелова - с каждым из них посетитель выставки вступает в какую-то почти мистическую связь, доверительную, но без панибратства.
Сложно не разделить искреннее недоумение Юрия Роста по поводу жестокости и недальновидности политиков. И не ме-
нее искреннее восхищение, но без подобострастия, великими писателями, учеными, артистами, художниками. Читая текст, периодически поглядываешь на портрет, как бы сверяя по выражению глаз героя достоверность написанного. А боковым зрением уже чувствуешь пристальный взгляд его соседа.
Это не те портреты, которые следят за вами, куда бы вы ни пошли. Эти портреты меняют выражение лица в зависимости от того, как долго и интенсивно вы в них всматриваетесь.
Выставка Юрия Роста «Групповой портрет на фоне мира» продлится в Художественном музее (ул. Куйбышева, 92) до 29 ноября (0+).
Юрий Рост. От первого лица
- Моя самая первая выставка была в Самаре. Это было очень давно.
Несколько лет назад в галерее «Виктория» прошла выставка «Групповой портрет на фоне века». Мне очень хотелось приехать в этот город, потому что здесь совершенно особенные зрители, люди и атмосфера проникнута доброжелательностью и любовью. В этих залах маленькая часть большой коллекции, состоящей из 600-700 фотографий.
«Групповой порт ре т на фоне века» ограничивал текст и фотографии одним пространством - Советского Союза. Вторая выставка вышла за пределы одной страны. Черно-белые фотографии людей и цветные - природы. Черно-белая
фотография по-прежнему самая выразительная. А цветные фотографии, с которыми вы можете частично познакомиться благодаря этому телевизору (в залах их нет), - снимки мира, нетронутого человеком. Ни дорог, ни машин, ни телеграфных столбов, ни улучшения мира - каким он был, таким и остался.
Когда у меня спрашивают, какой фотоаппарат лучше взять на отдых, я всегда отве чаю: «Никакой». Фотографировать надо глазами. Снимки видит максимум один человек, а сами люди в момент съемки теряют ощущение реальности: не воспринимают цвет, запах.
Фотография в чистом виде - это воровство. Поэтому всем фотографам надо носить образок святого Николая. Художник создает изображение, а мы просто берем уже имеющееся.
Фотограф видит образ три раза. Сначала в окружающем мире, потом в маленькой иконке аппарата (раньше на негативе), потом в крупном изображении.
Сегодня фотограф чувствует свою власть - он может снять в любой, даже самый неудачный момент. Раньше нужно было долго ждать, чтобы сделать снимок.
Занимаюсь фотографией с 1947 года. Германский трофейный фотоаппарат принес с фронта дядя.
Работая в «Комсомольской правде», я снимал не то, что нужно было газете.
Технически фотография может быть кое-какая, но это совершенно не имеет для меня значения. Спасибо изобретателям современных фотоаппаратов, которые за меня наводят резкость и т.д.
Ничто не вечно. Но все оставляет след.
