Daniel Roseberry, Artistic Director bei Schiaparelli, teilt seine Vision für das Haus und bringt Liebe und Schönheit in die Welt

Die italienische Modedesignerin Elsa Schiaparelli eroberte in den 1930er Jahren die Modeszene. Inspiriert von surrealistischer Kunst trat Schiaparelli mit einer bahnbrechenden Art des Kleidungsdesigns und einem frischen Ansatz zur Gestaltung der weiblichen Silhouette an.

Ihre Kreationen wurden bekannt für ihre innovativen Formen und Stile, gepaart mit exzentrischen Designs und Motiven, die die Frauen dieser Zeit dazu brachten, über den Tellerrand hinauszublicken. Elsa arbeitete mit einigen der einflussreichsten surrealistischen Künstler der Welt zusammen, darunter Salvador Dalí, Jean Cocteau, Man Ray, Giacometti und Marcel Vertès. 1937 führte sie den Farbton „Shocking Pink“ von Schiaparelli ein, der bald zum Synonym für die Marke wurde, sowie ikonische Motive, die seitdem Teil der Kollektionen des Hauses geblieben sind, wenn auch mit einem neuen, modernen Ansatz.

1954 beschloss Elsa, das Maison zu schließen, als sie anfing, an der Autobiographie ihres Lebens zu arbeiten. Nach ihrem Tod im Jahr 1973 ruhte die Marke mehrere Jahre, bis sie 2012 wiederbelebt wurde und eine Boutique im Hôtel de Fontpertuis am Place Vendôme 21 in Paris eröffnete. Damit würde ein neues Kapitel in der Geschichte der Maison beginnen. Im April 2019 ernannte Schiaparelli den amerikanischen Designer Daniel Roseberry zum künstlerischen Leiter des Hauses. Daniel würde für alle Kollektionen und Projekte der Maison verantwortlich sein und die Vision von Elsa Schiaparelli wiederbeleben und neu ausrichten, um sie für die heutige Welt angemessen und relevant zu machen.

Geboren in Texas, in den Vereinigten Staaten von Amerika, wuchs Daniel geografisch weit entfernt von der Welt der Haute Couture auf, aber schon als kleiner Junge träumte er von diesen avantgardistischen Kreationen. „Meine Mutter hat mich immer gefragt: Daniel, möchtest du nicht Kleidung entwerfen, die ein breiteres Publikum erreicht? Kleidung, die Menschen in der Mitte Amerikas kaufen könnten, nicht nur die Superreichen, sondern eher demokratische Modestile?’ Und ich sagte ihr, dass sich mein Leben nicht dadurch verändert hat, dass ich zu Walmart gegangen bin und mir die Kleider im Laden angesehen habe, mein Leben hat sich verändert, weil ich von Haute Couture geträumt habe, dieser Idee, dass Romantik und Träume dich befreien können. Und so scheint es, dass Daniel jetzt an der Spitze eines der ikonischsten Haute Couture-Häuser der Geschichte die perfekte Rolle ergattert hat. „Ich hatte immer das Gefühl, dazu berufen zu sein und nicht zu dramatisch zu sein, aber ich habe nie an meinem Job gezweifelt oder den Schlaf verloren, ich fühle mich in diesem Moment so perfekt in diesem Haus in Paris.“ Er erklärte.

Bei Daniels erster Haute Couture-Show im Jahr 2019 wurde der künstlerische Leiter der Welt vorgestellt, als er physisch auf dem Laufsteg saß und Looks für die Kollektion skizzierte. Es war das erste Mal, dass ein Designer während der gesamten Show im Hintergrund auftauchte, aber es kündigte perfekt das Comeback der Marke an und betonte, dass es Daniel war, der nun die Zügel ziehen und die Richtung vorgeben würde, während er natürlich das Erbe von Elsa ehrte . „Von dieser ersten Show an war es wie eine Möglichkeit, mich dieser neuen Gemeinschaft von Menschen vorzustellen, und ich hatte so viel Glück, weil das Haus mich mit Menschen umgeben hat, die sich dafür einsetzen, meinen Instinkten zu folgen und meine Träume und erwecke sie zum Leben.“ Er sagte.

In den letzten drei Jahren hat sich Roseberry der Wiederbelebung der exzentrischen und doch schönen Welt von Elsa Schiaparelli verschrieben und gleichzeitig die heutige Energie für die Mode eingefangen. Seine Haute-Couture-Kollektionen waren eine willkommene Ergänzung der Pariser Haute-Couture-Woche und brachten ein gehobenes Gefühl von Luxus und Exklusivität, nach dem sich viele heute sehnen. Daniel hat die volle kreative Leitung über die Marke erhalten, was es ihm ermöglicht hat, seine Vision auszudrücken. „Wir haben eine sehr laute kreative Stimme, und ich möchte, dass dies immer dominanter wird. Ich möchte, dass das Haus eine Autoritätsposition erwirbt und behält, weil Elsa zu ihrer Zeit dort war, und ich denke, das ist wichtig für die Marke.“ Aber es geht nicht nur um das Erbe von Elsa; „Ich denke, dass sich die Vision des Hauses an die Richtung der Welt anpasst, und die Dinge sich so schnell ändern, und ich denke, dass ein Teil unseres Erfolgs darauf zurückzuführen ist, dass wir agil und sehr reaktiv waren.“

Während der COVID-19-Pandemie hat das Haus schnell reagiert. „Wir haben nicht nur die Art und Weise, wie wir über die Kollektionen kommunizierten, sondern auch die Art und Weise, wie sie entworfen wurden, wirklich bewertet. Ich fing an, verschiedene Arten von Looks zu entwerfen, von denen ich wusste, dass sie digital funktionieren würden, weil die Leute sie so erleben würden. Und ich glaube nicht, dass das jeder gemacht hat. Glücklicherweise wurde mir die Freiheit und Unterstützung gegeben, dies zu tun. Ich denke, die Leute haben die Relevanz der Marke so lange unterschätzt, und jetzt wachen die Leute auf, und sie ist stärker und fesselnder, als die Leute erwartet hatten.“

Der vielleicht jüngste kraftvollste Moment war die Herbst/Winter 2022-23 Haute Couture Show, die am 4. Juli 2022 in Paris stattfand. Die Kollektion „Born Again“ war ein sehr persönlicher Moment für Daniel, da sie die Wiedergeburt der Marke und der Marke darstellte heute wieder eine angesehene Position in der Branche, sondern führte ihn auch zurück in jene Momente seiner Kindheit, als er von Mode und den Geschichten, die sie erzählen kann, träumte. „Die Show war ein weiterer Schritt und die nächste Stufe, um herauszufinden, wie diese Vision für Schiaparelli heute aussieht, und es steckt viel Herz dahinter. Ich war nie einer der coolen Kids in der High School, aber ich war schon immer der leidenschaftlichste und ich denke, das ist vielleicht das, was diese Kollektionen sind; Manifestationen dieser Leidenschaft.“ Sagte Daniel.

Die Kollektion zelebriert Romantik, Freiheit und Liebe durch die Auswahl des Designers an sichtbaren Herzen und Blumenmotiven. „Wir befinden uns in einer Zeit, in der die Grundlagen dessen, was wir für die Norm hielten, in Frage gestellt werden, und ich denke, deshalb habe ich so einen Appetit darauf, Mode als Quelle des Trostes, des Friedens und der Beruhigung zu sehen, und deshalb begann die unverfrorene Romanze mit dieser Kollektion durchzukommen. Es fühlte sich einfach wichtig und notwendig an. Alles, von den Blumensträußen über die entblößten Herzen bis hin zum Soundtrack, der einer meiner Lieblingssoundtracks als Kind war – es war alles, um mich an einen Ort zurückzubringen, an dem ich mich wieder sicher fühlte und an einen Ort, an dem wir uns alle beruhigt oder getröstet fühlten. Wir haben viel über die Mission von Schiaparelli gesprochen, und ich habe nach dieser kürzlichen Couture-Show mit meinem Team gesprochen und gesagt: „Wir haben heute etwas getan, wir haben eine enorme Menge an Liebe und Schönheit in die Welt gesteckt, und die Welt braucht ein bisschen mehr Liebe, Schönheit und Romantik.“

Und das ist es, wozu Haute Couture die Kraft hat, Zugang zu diesem Universum zu gewähren und dieses Gefühl von Romantik und jenseitiger Verträumtheit einzufangen, das Daniel so perfekt beschreibt. Durch die Magie des Internets und der sozialen Medien haben Millionen Zugang zu Daniels Designs aus allen Ecken der Welt und es ist die Hoffnung, dass es einige dieser Menschen berührt und ihnen einen Moment der Liebe und Schönheit schenkt. „Wenn ich auf der Straße angehalten werde, dann meistens von Modestudenten, die lieben, was bei Schiaparelli passiert, und das ist für mich die größte Belohnung. Zu wissen, dass diese Kinder, die so reinherzig sind und sich nicht bewusst sind, wie schwer es ist, einen Platz in dieser Branche zu finden, sehen, dass Sie eine Stimme haben können, die von der Maschinerie des Ganzen unbelastet ist. Das ist für mich ein Zeichen dafür, dass wir etwas Gutes tun, und das möchte ich erhalten, schützen und weiterentwickeln.“

Auf persönlicher Ebene fällt sofort auf, dass Daniel ein tiefgründiger Denker ist. Er ist seiner Arbeit verschrieben und glaubt wirklich an diese Marke, und es ist klar, dass seine Leidenschaft und sein Ehrgeiz sein Team und die Marke als Ganzes in die Zukunft treiben. „Ich denke, was die Marke angeht, ist der Himmel die Grenze. Es ist mehr Kreativität, mehr Romantik, mehr Schönheit und mehr Luxus, und gleichzeitig denke ich, dass es das einzige Haus auf der Welt ist, in dem wir immer noch so surreal, kreativ und thematisch wie möglich sein können, ohne auch nur eine einzige Schicht zu opfern Luxus.”

Daniel verließ sein Zuhause in den USA, um für diese Rolle nach Paris zu ziehen, also gab es natürlich Herausforderungen. Wenn er nach etwas befragt wird, vor dem er Angst hat, erklärt er; „Ich befürchte manchmal, dass ich zu viel von meinem Privatleben für meinen Job geopfert habe, weil ich ein äußerst leidenschaftlicher Arbeiter bin. Ich bin eine dreifache Jungfrau, ich liebe es zu erschaffen und Arbeit zu leisten, aber es kostet mich, von Menschen getrennt zu sein, die ich liebe, und von einem Leben, das ich in New York oder Los Angeles kannte. Ich habe all das wirklich aufgegeben, um hier zu sein, und ich stelle es nie in Frage, aber was ich befürchte, ist wahrscheinlich, dass ich in fünfzehn Jahren auf eine potenziell großartige Karriere blicken werde, von der ich mir jedoch Sorgen mache zu einem Preis kommen, den ich an dieser Stelle nicht wirklich beziffern kann.“ Aber der Designer achtet darauf, sich eine Auszeit zu nehmen, um ihn auf dem Boden zu halten und ihm den Raum zu geben, seine Kreativität fortzusetzen. „Eines der Dinge, die ich mit zunehmendem Alter über mich selbst erkenne, ist, dass ich mir zwei oder drei Wochen im Jahr nehmen muss, um alleine irgendwohin zu gehen. Vor zwei Jahren zog ich in eine Hütte auf dem schwedischen Land ohne fließendes Wasser und Strom. Vor ein paar Monaten habe ich bei einem Freund auf Ibiza übernachtet – es hat jeden Tag geregnet, aber es war perfekt. Bei diesem Job geht es so sehr darum, extravertiert zu sein und ständig über Ihre Arbeit zu sprechen, Ihr Team zu führen und zu versuchen, die Menschen dazu zu bringen, an Ihre Vision zu glauben, also müssen Sie sich eine Auszeit nehmen. In der Natur zu sein, entweder mit einigen meiner liebsten Freunde oder sogar alleine, kann wirklich kraftvoll sein.“

Ein Blick in die Zukunft, als Daniel erklärte, dass der Himmel die Grenze für Schiaparelli ist. Während die Marke eine Nische bleiben und ihrem bestehenden Kundenstamm treu bleiben muss, gibt es natürlich Raum für Expansion, die bereits mit der Einführung der Konfektionslinie begonnen hat. „Ich denke, das nächste große Ding wäre, auch für unsere Prêt-à-Porter bekannt zu werden.“ Erklärt Daniel. „Ich denke, dass Couture etwas ist, das auf natürliche Weise wächst und eine natürliche und reine Erweiterung dessen ist, wofür ich leidenschaftlich bin, aber ich bin auch leidenschaftlich daran interessiert, Schiaparellis Stimme als Marke zu etablieren. Und wenn ich daran denke, was wir in Sachen Duft oder Schönheit tun könnten, ist es endlos.“

Die Expansion wird auch geografisch erfolgen, da das Haus plant, eine größere Präsenz im Nahen Osten zu haben, einer Region, an die Daniel sich wegen ihrer Schönheit erinnert. Auf die Frage nach einem Rahmen aus diesem Teil der Welt, der ihm in Erinnerung geblieben ist, erinnert er sich: „Ich erinnere mich sehr lebhaft an die Sonnenuntergänge in Jordanien und am meisten erinnere ich mich an die Großzügigkeit der Kultur und der Menschen. Ich weiß nicht, ob ich jemals in einer Region war, in der ich das Gefühl hatte, dass das, was ihnen gehört, auf diese Weise auch mir gehört. Es gab ein wirklich überwältigendes Gefühl der Großzügigkeit zwischen den Menschen selbst und besonders gegenüber den Besuchern, wie mir, die sich so um sie kümmerten. Und gerade die einzigartige Schönheit der Region körperlich; das Gelände, das Licht und ich erinnere mich, dass ich das Gefühl hatte, das Licht käme aus einer anderen Zeit.“ Und mit der Liebe des Designers für die Region können wir hoffen, in naher Zukunft mehr von ihm zu sehen.

„Schiaparelli ist einzigartig positioniert, um dies auf die begehrteste, luxuriöseste und wertvollste Art und Weise zu den Menschen zu bringen, die sich auf physischer Ebene mit der Marke auseinandersetzen können, und ich freue mich sehr, es in diesen Teil der Welt zu bringen.“ Er erklärte. „Und ich denke auch, dass die Ästhetik der Marke – das Drama und die Kühnheit – so einzigartig auf die Wünsche und Neigungen der Frauen abgestimmt ist, die nach etwas suchen, das wirklich auffällt.“