ВЛАДИМИР БОРТКО: В ЭТОМ И ЕСТЬ ТРАГЕДИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЖЕНЩИНЫ
Двадцать лет назад на экраны вышел первый сезон «Бандитского Петербурга» Владимира Бортко. Следуя принципу исторической правды, режиссер в этом сериале выступал против стирания из истории любых примет времени. Это актуально особенно сейчас, если посмотреть на то, что творят «правдоискатели» с произведениями искусства в мире.
– Владимир Владимирович, в разгар массовых беспорядков в Америке фильм «Унесенные ветром» убрали с платформы HBO, поскольку сочли его расистским. При этом все как-то совершенно забыли о том, что актриса Хэтти Макдэниел, сыгравшая Мамушку, стала в фильме первой темнокожей актрисой, которая получила премию «Оскар»…
– Ну, что тут можно сказать? Есть масса вещей, которые являются значимыми произведениями искусства не только в кино, но и в живописи, и в литературе. И если начать их сопоставлять с современными воззрениями о морали, о политкорректности, то три четверти искусства уйдет… в сторону. История с «Унесенными ветром» – яркий пример упомянутого процесса.
– В Думе вы занимаетесь вопросами российского кино. Какое оно, с вашей точки зрения, сегодня, каковы тенденции и есть ли надежда, что российский зритель когда-нибудь снова будет выстраиваться за билетами на отечественные фильмы?
– Я так давно работаю в кино, что не хочу рассуждать ни о его тенденциях, ни о его направлениях. Я сам стараюсь, как могу, рассказывать на экране о том, что вижу в жизни сегодня, вне зависимости от тенденций. А интересует меня жизнь обычных людей, моих современников, которую я знаю. Но вы можете быть уверены, что в Думе мы с моими товарищами делаем все возможное, чтобы помочь российскому кино. Все мы хотим, чтобы оно процветало. И надежда, что российский зритель будет ходить с удовольствием на российские фильмы, у меня есть, умрет она последней.
– Вы успешно экранизируете классику, будь то «Собачье сердце», «Мастер и Маргарита», «Идиот», «Тарас Бульба»… И вдруг на этом фоне снимаете совершенно современный фильм «О любви», навеянный той же классикой, а именно «Анной Карениной». Что вас сподвигло на эту работу?
– Перечитывая «Анну Каренину», я наткнулся на эпиграф, который использовал Лев Николаевич Толстой, цитируя Послание к Римлянам. «Мне отмщение, и аз воздам». Вот эти слова стали отправной точкой и заставили серьезно задуматься, за что, собственно, положено это «воздаяние» и что это за отмщение? Толстой считает, что в случае с Анной Карениной воздаяние следует за нарушение моральных норм, за адюльтер, за способность порушить устоявшиеся связи. Хотя в его романе не только Каренина попирает моральные устои, там ведь много персонажей. Так в чем же дело? Вот с этих-то размышлений, собственно, и начался мой фильм «О любви».
– Ну и как современная женщина, с вашей точки зрения, может избежать соблазна измены? Чем она может противостоять нахлынувшему чувству?
– Это и есть самое интересное. Я всегда был убежден, что Россия держалась на женщинах, а не на мужиках. Нет, правда! Женщины у нас сильнее, мощнее, а порой и мудрее, чем мужчины. Но в этом же состоит и трагедия современной женщины, а не только ее счастье, как думаю многие. Многие мудрецы сотни лет размышляли над тем, как бы поставить под контроль страсти. При этом мудрость гласит, что миром продолжает управлять любовь. Вот я и решил внести свою лепту в исследование этого вопроса, перенеся историю на современную почву. Мне захотелось проследить за судьбой женщины, живущей в современном мегаполисе. Женщина искренне думает, что любит своего избранника, пока вдруг на ее пути не возникает кто-то другой, заставляющий испытать совершенно иные чувства. Любовь ли это? Как она на эту встречу реагирует, что именно происходит у нее внутри, как она действует в этой ситуации? Вот что было интересно исследовать. Современная женщина, она ведь под поезд не бросается, она идет работать и становится бизнес-леди. Хотя порой эта ее работа сродни прыжку «под поезд».
– Вы по рождению москвич, хотя всю жизнь прожили в Санкт-Петербурге. Я заметила, что в ваших фильмах «Собачье сердце», «Мастер и Маргарита», «Идиот», «О любви» Москва и Питер, как однажды спел Александр Городницкий, «превращаются в город единый».
– Не совсем так. Я действительно люблю и Санкт-Петербург, и Москву – это два великолепных города. Но каждый из них обладает своим нравом, стилем, темпоритмом. И это причина того, что одну и ту же историю я бы в этих очень разных городах снимал бы по-разному. Петербург сдержан по-северному, интеллигентен, величествен, он не располагает к бурному проявлению чувств. Москва более распахнутая, здесь конфликты разрешаются эмоциональнее, стремительнее, проще.
Меня из столицы увезли в младенческом возрасте. Но я люблю бывать в Москве, мне очень нравятся, например, Воробьевы горы и Коломенское. Санкт-Петербург я тоже очень люблю. И так как последние сорок с лишним лет живу здесь, то мне важно было показать его таким, каким я его знаю.
– Каким же именно?
– Вы обращали внимание, что наши кинематографисты этот город очень по- разному изображали в разные годы. Был период пролетарского Питера: у Иосифа Хейфица в «Большой семье» он предстает перед нами с заводами, судостроительными верфями, кораблями. В середине двадцатого века не приветствовалось, если режиссеры показывали на экране красоту дворцов, мостов, сфинксов. В тренде, как вы сегодня любите говорить, были панорамы замусоренных дворов-колодцев. И такая тенденция сохранялась чуть ли не до конца века.
С этим экранным восприятием Петербурга я боролся еще в 2000-м, когда снимал уже упомянутый нами сериал «Бандитский Петербург», который в июле отметил двадцать лет с начала выхода. Убежден, что успех нашей картины во многом определило то, как мы представили сам город. А по моим ощущениям Санкт-Петербург очень разнообразный. В нем, рядом с охраняемыми Юнеско дворцами, с особняками и гранитными набережными, существуют ведь еще и Купчино, и Пискаревское кладбище, и новостройки. Вот такой Питер и надо показывать. Я люблю его целиком. И для меня он не похож ни на один город в мире.
Елена Булова.
На фото: съемки Владимиром Бортко эпизода фильма «Мастер и Маргарита» на Патриарших прудах в Москве.
