История одной мечты – в Севастополе
Сегодня, 16 июня, в художественном музее имени Крошицкого состоялось открытие выставки Пётр Андреевич Стариков архитектор, художник . Весь творческий путь Петра Старикова яркий пример того, что, даже реализовавшись в профессии, человек не перестаёт себя искать. Но данная выставка не только история становления художника. Это ещё и живописный рассказ о том, что никогда не поздно найти свой истинный путь и следовать ему до конца.
Дочь Петра Андреевича, Наталья Старикова, присутствовала на открытии выставки и много говорила о жизни и творчества своего отца. Она призналась, что долгое время не могла для себя понять, кем же был Пётр Стариков архитектором или художником? Пересматривая его работы, Наталья Петровна пришла к выводу, что всё-таки её отец был профессиональным архитектором, без памяти влюблённым в живопись. Всё своё свободное время он всегда посвящал творчеству.
Ещё в 1930-е годы, получая в Ленинграде образование архитектора, Пётр Стариков обучался технике акварели, а различные зарисовки и наброски всегда сопутствовали его студенческим поездкам и командировкам. В 1939 году он становится членом Союза архитекторов, а в годы войны курирует застройку Комсомольска-на-Амуре. В 1945 году Пётр Андреевич направлен на восстановление Крыма в Симферополь, а через пять лет становится главным архитектором Ялты. Именно крымский период художника 1950 1990-е годы лёг в основу данной экспозиции.
Все представленные работы выполнены в четырёх техниках: акварель, пастель, масло и темпера. Складывается ощущение, что их писали четыре разных художника: можно проследить, как меняются стиль, настроение и само мироощущение Петра Старикова. Несмотря на то что его творческий почерк лишён постоянства, некоторые темы, мотивы и цветовые гаммы встречаются неоднократно. Один и тот же сюжет Стариков может обыгрывать несколько раз, но везде новая подача цвета и композиции, везде неустанный поиск.
Но что бы ни писал Пётр Стариков природу, людей, натюрморты, к его работам всегда хочется возвращаться. Их нельзя быстро для себя просканировать , неспешно идя по выставочному залу. Такие истории на холсте хочется перечитывать снова и снова. Башни Судакской крепости , Осень в Верхней Массандре , Бахчисарай этот Крым Старикова не спешишь от себя отпускать, хочется побыть в нём подольше. Художник также предлагает поразмышлять и о любви. Одна из картин, представленных на выставке, сплошная эмоция. На холсте двое. Их любовь только началась. Но такая вроде бы понятная история начинает читаться совершенно иначе, когда взгляд падает на название картины: Обманешь . Стариков предлагает переосмысливать увиденное, и в этом, пожалуй, вся прелесть его работ.
Конечно, в картинах художника видна школа, а скорее, даже источник вдохновения. В пастельных пейзажах и натюрмортах прослеживается Ван Гог, в женских образах Эдуард Мане, а в морских пучинах пейзажист и акварелист Уильям Тёрнер. Взяв у мастеров самое лучшее, Пётр Стариков сформировал свой собственный стиль и свою школу, которую могут перенимать современные художники. Однако при знакомстве с выставкой не покидает ощущение, что и современники Петра Андреевича находили чему у него поучиться.
К слову, известный ялтинский живописец Фёдор Захаров незадолго до смерти сказал одному из своих коллег: Если бы Стариков влился в наши ряды немного раньше, Союз художников Крыма пошёл бы по другому направлению . Пусть Пётр Стариков и опоздал изменить ход истории крымской живописи, но он успел самое главное последовать за своей мечтой стать художником. Его мечта осуществилась в полной мере.
Посетить выставку севастопольцы и гости города смогут до 25 июня.
Арсений Веденин
Фото автора
